Mauricio Soria

3 2 2 1

About Me

Mauricio Soria

Mauricio Soria was born in Mexico City in 1969. From a very young age, he expressed great concern for developing his artistic abilities, however, it was not possible until his maturity. His work contemplates a reality transformed into perfectly balanced lines and curves that reveal alternating ideas of extraordinary beauty, thus, what appears to be a female figure, could well be perceived as a pair of birds. The creativity that manifested at some point in his youth, was developed more fully in the field of the plastic arts from 2013, when he entered the Academy of Maestro Gustavo Salmones. His work takes strength through the different materials and colors with which he works, which gives him a unique and personal stamp. The detailed finish reflects the perfection and care in each piece. It uses techniques such as resin, metals and clays. The creation of each work is a moment that transforms with the personality of the artist. The compositions of two and three pieces to give definition to a design are features that stand out and reinforce the idea of ​​"balance with smooth movement". From the experiences lived in the trips made throughout these years, there arises in him the need to manifest the sensations of his surroundings, perceiving through his senses silhouettes that, although they already exist, when passing through his hands they acquire alternate forms of unparalleled perfection. Much of his creations are resins with automotive paint, which define part of the style of his "balanced works with smooth movement". However, he also shows interest in developing works with materials such as bronze, steel, wood and clays. The works that combine materials, textures and colors are part of the style "without limits", which stand out in their work. Painting is an interesting area that has developed, however, the satisfaction and emotion that the sculpture has generated, is not yet overcome by the brushes. The traces that are perceived in the paintings, combining colors and textures transform the paintings into familiar and common but ambiguous environments, which transmits subtle and daily sensations. In 2014 and 2015 he participated in the Arte Vivo event organized by the Mexico Vivo Foundation, at the Museum of Modern Art in Mexico City. In addition to participating in the contest of the Foundation of CURSOL-Culture of Resources and Solidarity of the Community.

Mauricio Soria nació en la Ciudad de México en 1969. Desde muy pequeño manifestó una gran inquietud por desarrollar sus habilidades artísticas, sin embargo, no le fue posible sino hasta alcanzada su madurez. En su obra se contempla una realidad transformada en curvas y líneas perfectamente equilibradas que deja a la vista ideas alternas de una belleza extraordinaria, así, lo que parece ser una figura femenina, bien podría percibirse como una pareja de aves. La creatividad que manifestara en algún momento de su juventud, se desarrollo de forma más completa en el campo de las artes plásticas a partir del 2013, cuando ingresó a la Academia del Maestro Gustavo Salmones. Su obra toma fuerza a través de los diversos materiales y colores con los que trabaja, lo que le imprime un sello único y personal. El acabado detallado refleja la perfección y el cuidado en cada pieza. Emplea técnicas como resina, metales y arcillas. La creación de cada obra es un momento que se trasforma con la personalidad del artista. Las composiciones de dos y tres piezas para dar definición a un diseño son rasgos que sobresalen y refuerzan la idea de “equilibrio con movimiento suave”. De las experiencias vividas en los viajes realizados a lo largo de estos años, surge en él la necesidad de manifestar las sensaciones de su entorno, percibiendo a través de sus sentidos siluetas que, si bien ya existen, al pasar por sus manos adquieren formas alternas de una perfección sin igual. Gran parte de sus creaciones son resinas con pintura automotiva, las cuales definen parte del estilo de sus “obras equilibradas con movimiento suave”. Sin embargo, también muestra interés por desarrollar obras con materiales como bronce, acero, madera y arcillas. Las obras que combinan materiales, texturas y colores forman parte del estilo “sin límites”, los cuales destacan en su trabajo. La pintura es un área interesante que ha desarrollado, sin embargo, la satisfacción y emoción que la escultura le ha generado, aún no es superada por los pinceles. Los trazos que se perciben en las pinturas, combinando colores y texturas transforman los cuadros en ambientes familiares y comunes pero ambiguos, lo que trasmite sensaciones sutiles y cotidianas. En 2014 y 2015 participó en el evento Arte Vivo organizado por la Fundación México Vivo, en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México. Además de participar en el concurso de la Fundación de CURSOL–Cultura de Recursos y Solidaridad de la Comunidad.